Bulwar[t] Etno 2018

W ramach cyklu Bulwar[t] Etno proponujemy 7 koncertów prezentujących różne odsłony muzyki folkowej. Energetyczne brzmienia, inspirowane muzyką różnych regionów Polski i świata, pozwolą nam na odbycie wielu muzycznych podróży. Zaproszeni artyści zaskoczą Was swoją wrażliwością i pomysłowością w interpretacji muzyki tradycyjnej.

Sprawdzajcie też dokładnie program, bo nie raz i nie dwa przed koncertem będziecie mogli spróbować swoich muzycznych sił podczas warsztatów.

1.07. NIEDZIELA 17:00 | 18:30

Bubliczki

17:00 | WARSZTATY MUZYCZNE
18:30 | KONCERT

Jedna z najbardziej żywiołowych grup polskiej sceny world music. Temperamentny septet swoją muzyką zabiera publiczność w podróż wiodącą przez tureckie uliczki i targi, rumuńskie dansingi, serbskie kafany i ogniste wesela. Wachlarz kolorów uzupełniają kaszubskie akcenty – muzyka regionu, z którego wywodzi się lider Bubliczków, autor tekstów i kompozytor Mateusz Czarnowski.

Zespół ma za sobą setki koncertów, m.in. w Belgii, Niemczech, Szwajcarii, Francji, Norwegii czy Izraelu. Autorzy trzech albumów: Opaa, Trubalkan i Turbofolk, laureaci najważniejszych konkursów folkowych, w tym I miejsca na Festiwal Muzyki Folkowej Polskiego Radia Nowa Tradycja w 2009 roku.

Fot. Marek Kowalczyk

SKŁAD:

Mateusz Czarnowski – gardło główne, syntezator marszczony, Michał Czarnowski – złóbcoki małe, gardło, Marek Kubiszyn – róg pasterski, Krzysztof Kowalczyk – sax, kij, kij wielki, duduk, Fabian Kubiszyn – suwak, świniak, Artur Pacak – złóbcok wielki, Piotr Bruski – bęben wielki, pudło

6.07. PIĄTEK 13:30 | 16:45

Adam Strug z zespołem

13:30 | WARSZTATY MUZYCZNE
16:45 | SPOTKANIE I KONCERT

Adam Strug to śpiewak, instrumentalista, kompozytor, autor piosenek, badacz i popularyzator muzyki tradycyjnej.

W latach 90. współtworzył Kapelę Bractwa Ubogich, był również związany z Kapelą Brodów. Obecnie prowadzi zespół Monodia Polska, popularyzujący polskie pieśni tradycyjne przekazywane w tradycji ustnej. Jest również liderem zespołu wykonującego jego własne kompozycje.

Współpracuje z Michałem Lorencem i Polskim Teatrem Tańca. Komponuje muzykę do filmów i spektakli teatralnych. W 2016 roku był gościem specjalnym interdyscyplinarnego projektu organizowanego w Teatrze im. Juliusza Słowackiego: Wyspiański Wyzwala. Autorskie piosenki Struga śpiewali m.in. Stanisław Soyka i Wojciech Waglewski.

Fot. Stepan Rudik

SKŁAD:

Adam Strug – śpiew, akordeon, Kazimierz Nitkiewicz – trąbka, Michał Żak – klarnet, Maksymilian Mucha – kontrabas, Mateusz Kowalski – mandolina, tara, śpiew, Wojciech Lubertowicz – instrumenty perkusyjne

15.07. NIEDZIELA 18:00

Kapela Kożuch

18:00 | KONCERT

Kapela wykonująca tradycyjną muzykę z okolic Łodzi i otaczających ją, niezwykle bogatych kulturowo regionów: łęczyckiego, łowickiego, opoczyńskiego, rawskiego i sieradzkiego. Muzycy Kożucha starają się poznać oraz utrwalić styl i charakterystykę każdego z nich, bo – jak sami mówią – chcą grać muzykę miejsca, w którym mieszkają.

Inspiracją i źródłem są dla nich przede wszystkim spotkania z żyjącymi mistrzami, muzykantami starszego pokolenia, oraz archiwalne nagrania.

Zespół powstał w 2011 roku. Do jego najważniejszych sukcesów należy Grand Prix XIX Konkursu Muzyki Folkowej Polskiego Radia Nowa Tradycja w 2016 roku.

Fot. Kapela Kożuch

SKŁAD:

Marcin Lorenc – skrzypce, Maria Stępień – skrzypce, Joanna Gancarczyk – basy, śpiew, Mikołaj Kubicki – trąba, Jakub Korona – baraban, śpiew

29.07. NIEDZIELA 18:00

Teresa Mirga

18:00 | SPOTKANIE I KONCERT

Teresa Mirga – cygańska poetka, pieśniarka, gitarzystka, kompozytorka, założycielka i liderka zespołu Kałe Bała [Czarne Włosy]. Urodziła się i dorastała w romskiej osadzie w Czarnej Górze na Spiszu, gdzie zresztą mieszka do dziś. Ten region to niezwykłe miejsce, w którym odbija się historia i muzyczna tradycja Łuku Karpat.

Obok utworów autorskich Teresa Mirga wykonuje też pieśni tradycyjne grupy Bergitka Roma. Ma na koncie kilka płyt z zespołem Kałe Bała, szereg nagrań dla Polskiego Radia i TVP. Była bohaterką jednego z filmów dokumentalnych poświęconych artystom ludowym, przygotowanych przez TVP Kultura w ramach cyklu Szlakiem Kolberga.

Fot. Maciej Talar

SKŁAD:

Teresa Mirga – śpiew, gitara, Maciej Rybka – śpiew, akordeon, Jacek Kacica – cajon, dzban, Piotr Hortmanowicz – gitara akustyczna, Jonasz Mirga – łyżki, bęben bałkański

3.08. PIĄTEK 16:00

Radio Varna

16:00 | SPOTKANIE I KONCERT

Czy radiowe przeboje, wykonywane przez gwiazdy muzyki pop z Bałkanów, mogą stanowić interesujący materiał do pracy dla jednego z najznakomitszych zespołów folkowych z Europy Wschodniej? Čači Vorba w nowym projekcie o nazwie Radio Varna podejmuje się niezwykle nowatorskiego zadania, jakim jest przeniesienie rozrywkowych hitów, wciąż mocno osadzonych w bałkańskiej tradycji muzycznej – na rodzimy grunt artystyczny. Brzmienia elektroniczne istnieją tu akustycznie, a akustyczne instrumenty ulegają elektronicznej filtracji. Powstaje zupełnie nowe zjawisko, wciągające słuchacza w wir nieodkrytych dotąd barw, tworzonych przez rytmiczny balkan beat, słowiańską nostalgię, bliskowschodnią improwizację oraz orientalny ambient.

Cygańskie przeboje rodem z Bałkanów przepuszczone przez wschodnioeuropejską ekspresję i wrażliwość muzyków projektu Radio Varna generują fascynującą mieszankę – współczesną, a zarazem pełną pierwotnej energii i żywiołowości – współtworząc nową muzyczną tradycję Bałkanów XXI wieku.

SKŁAD:

Branka Bašić – śpiew, Piotr Majczyna – gitara, bouzouki, Rafał Gontarski – syntezator akordeonowy, klawisze, Michał Iwanek – klawisze, Robert Brzozowski – kontrabas elektryczny, Stanisław Siedlaczek – perkusja

12.08 NIEDZIELA 17:00 | 18:30

Maniucha i Ksawery

17:00 | WARSZTATY MUZYCZNE
18:30 | SPOTKANIE I KONCERT

Sytuacja, w której głos i kontrabas na równi kreują muzyczną przestrzeń, nie należy do częstych zjawisk. Dialog tych dwóch „instrumentów” i ich wzajemne przenikanie wprowadzają słuchacza w nowy typ muzycznej opowieści. Maniucha Bikont i Ksawery Wójciński udowadniają, że muzyka wiejska i improwizowana to bliskie sobie języki, a może wręcz lokalne odmiany jednego języka.

Maniucha Bikont – antropolożka i badaczka kultury tradycyjnej. Przez ostatnie lata wielokrotnie odwiedzała Polesie. Spotykając wiejskie śpiewaczki, uczyła się od nich pieśni, ale również przeżywała z nimi codzienność. Tak powstały improwizacje poleskie, które znalazły się na krążku Oj borom, borom. Płyta ta stanowi wielopłaszczyznową historię, której punktem wyjścia są wiosenne, weselne i miłosne pieśni, zasłyszane opowieści i zapisane przez Oskara Kolberga bajki.

Ksawery Wójciński to jeden z najbardziej utalentowanych i ciekawych muzyków improwizujących w Polsce. Współpracował m.in. z Wacławem Zimplem, Mikołajem Trzaską, a obecnie współtworzy kwartet Wójciński/Szmańda.

fot. Wojtek Rudzki

SKŁAD:

Maniucha Bikont – śpiew, Ksawery Wójciński – kontrabas

24.08. PIĄTEK 16:00

Balkansambel

16:00 | KONCERT

Jedna z najpopularniejszych grup world music na Słowacji. Muzycy czerpią inspiracje głównie z tradycyjnej muzyki bałkańskiej, przeplatając ją elementami słowackiego folku, muzyki klasycznej i jazzu. Dodatkowo kompozycje multiinstrumentalisty Marka Pastírika są swobodnie łączone ze scenicznymi improwizacjami. Występy zespołu mają niezwykłą energię! Są zarówno okazją do podziwiania wysokich umiejętności instrumentalistów, jak i do nieskrępowanej zabawy oraz podejmowania interakcji z artystami. Muzycy chętnie kreują show, bawiąc się muzyką i wciągając w tę zabawę publiczność.

Formuła brass bandu uczyniła ich również jedną z najchętniej zapraszanych grup fokowych w krajach sąsiednich – na Węgrzech, w Czechach, a ostatnio również w Polsce. Ostatnia płyta zespołu pt. Šlamastika zyskała bardzo dobre recenzje wśród polskich krytyków.

Fot. Jarosłav Novak

SKŁAD:

Marek Pastírik – saksofon, kaval, gajdy, duduk, Martin Noga – puzon, Andrej Rázga – trąbka, Peter Hrubý – akordeon, Juraj Hodas – tuba, Martin Králik – perkusja, Veronika Važanová – śpiew

NA WSZYSTKIE WYDARZENIA W RAMACH BULWAR[T]U SZTUKI 2018 WSTĘP WOLNY.

Projekt jest współfinansowany ze środków Miasta Krakowa.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.