Wśród modułów programowych Bulwar[t]u znajdziecie znany Wam już z 2018 roku cykl wydarzeń ŚWIĘTO WANDY.

Święto Wandy – Bulwar[t] Sztuki 2019

Według legendy była córką Kraka, królewną, która stanęła na czele wojsk i zmusiła wroga do odwrotu, a następnie rzuciła się do Wisły. Ale to tylko część prawdy. Mit Wandy sięga czasów dużo dawniejszych, prasłowiańskich. Gdy Kraków był jeszcze miejscem pogańskich kultów, Wandę czczono jako symbol płodności i energii ziemi. Może była wielką szamanką albo wiedźmą? Może władała plemieniem? Tego nie wiemy. Ale wiemy, że była postacią tak ważną, że w Mogile usypano na jej cześć wielki kurhan.

I tak Wanda stała się jedną z największych patronek Nowej Huty. To nie przypadek, że wiele wieków później jej imieniem nazwano też osiedle, stadion, most, a nawet dom handlowy. Mityczna postać Wandy uosabia los wszystkich silnych kobiet, które budowały i do dziś współtworzą Nową Hutę.

Tropy kobiece są w Nowej Hucie niezwykle liczne i różnorodne. W jubileuszowym dla naszej dzielnicy roku chcemy o nich wszystkich przypomnieć i opowiedzieć. Zośka znad Dłubni, Izabela Branicka, Krystyna Skuszanka, a obok nich tynkarki, murarki i suwnicowe to tylko niektóre z lokalnych bohaterek. Po historie nowohuckich kobiet sięgamy, aby się wzajemnie inspirować i zachęcać do dalszych działań, a przede wszystkim – aby celebrować kobiecą moc Nowej Huty.

W 2019 roku na Święto Wandy składa się cykl muzyczny GŁOS KOBIET, w ramach którego prezentujemy najciekawsze aspekty kobiecego muzykowania, goszcząc znakomite artystki z pogranicza tradycyjnej muzyki polskiej i world music. Całość dopełni wielkie czytanie performatywne, na które zapraszamy 24 sierpnia do Alei Róż. Jakub Roszkowski przedstawi Państwu teatralną interpretację historii zebranych przez Renatę Radłowską w „Nowohuckiej telenoweli”.

PROGRAM ŚWIĘTA WANDY

24.08 SOBOTA 20:00

NOWOHUCKA TELENOWELA

Plenerowe zdarzenie teatralne

Nowa Huta oczami kobiet. Kobiet, które ją budowały, które w niej pracowały, które w niej rodziły i w niej umierały. Kobiet, które jej nienawidziły, i które ją kochały.

Na podstawie sześciu reportaży Renety Radłowskiej budujemy kolaż portretów nowohucianek. Portretów zwykłych, trochę sentymentalnych, trochę śmiesznych, trochę tragicznych… a jednocześnie składających się razem na damski pejzaż miasta, które powstało z niczego, dopiero 70 lat temu. Przenieśmy się razem do tamtego momentu, posłuchajmy, pośpiewajmy i spróbujmy razem uchwycić ulotną – i może choć odrobinę kobiecą – istotę nowohuckiego ducha.

adaptacja i reżyseria: Jakub Roszkowski
scenografia i kostiumy: Anna-Maria Karczmarska
muzyka: Dominik Strycharski

obsada: Natalia Chmielewska, Weronika Warchoł, Agnieszka Przepiórska, Wanda Skorny, Oscar Mafa oraz
Maria Bareła, Barbara Dziedzic, Anna Chawrona, Janina Hanka Napora, Nina Zarzycka-Bem, Barbara Borkowska, Ewa Michałowicz, Grażyna Ladra, Ewa Skolias,

Na wydarzenie zapraszamy na Aleję Róż!

Koncerty z cyklu: Głos Kobiet

20.07 SOBOTA 18:00

Joanna Słowińska. Od początku

Pieśń. Cichutko do snu, miłośnie, do tańca, przy śmierci. Kobiecy śpiew – od początku. „Pieśń ludowa to przekaz przeszłych pokoleń. Wspólne śpiewanie, radosne i wyrażające trwogę, jednoczące i określające człowieka względem innych ludzi i względem Boga – to najpełniejszy byt pieśni” (Joanna Słowińska). Joanna Słowińska – jeden z najoryginalniejszych głosów na polskiej scenie muzycznej. Charyzmatyczna pieśniarka o wielkiej scenicznej osobowości. Z solowymi projektami i z zespołem Muzykanci koncertowała w większości krajów Europy, USA, Ameryce Południowej, Azji. Jest laureatką wielu renomowanych festiwali i prestiżowych nagród fonograficznych.

SKŁAD: Joanna Słowińska (śpiew, skrzypce, bęben obręczowy), Malwina Paszek (lira korbowa), Kamila Drabek (kontrabas), Otwarta Grupa Śpiewacza

27.07 SOBOTA 18:00

Laboratorium Pieśni

Laboratorium Pieśni – Song Laboratory – to trójmiejski kobiecy zespół pieśniarek. Grupa śpiewa i aranżuje tradycyjne pieśni polifoniczne: ukraińskie, bułgarskie, białoruskie, serbskie, albańskie, bośniackie, polskie, a także gruzińskie, skandynawskie, oksytańskie i wiele innych. Pieśni Świata wykonują zarówno a capella, jak i przy akompaniamencie bębnów szamańskich i innych etnicznych instrumentów (m.in. shruti box, dzwonków, przeszkadzajek, fletu, kalimby, mis, gongu), wnosząc w pieśni tradycyjne nową aranżację, przestrzeń improwizacji głosowych, inspirowanych dźwiękami natury, często intuicyjnych, dzikich, kobiecych.

SKŁAD: Alina Jurczyszyn, Kamila Bigus, Lila Schally-Kacprzak, Iwona Bajger, Magda Jurczyszyn, Alina Klebba, Karolina Stawiszyńska

3.08 SOBOTA 18:00

Same Suki

Same Suki to kobieca formacja folkowa, która gra muzykę kobiet z miasta inspirowaną muzyką ludową. W październiku 2018 ukazał się drugi studyjny album zespołu zatytułowany „Ach, mój Borze”. Punktem wyjścia dla jego powstania były melodie i teksty ludowe – te zasłyszane na podwórku, te nauczone w domu i te znalezione w książkach etnograficznych. Same Suki stworzyły płytę eklektyczną i zaangażowaną we wszystkie ważne dla zespołu sprawy – ekologię, prawa kobiet, miłość, seks, odnajdywanie siebie i swojego głosu.

SKŁAD: Magdalena Wieczorek (wokal, kazoo), Helena Matuszewska (suka biłgorajska, kaszgar, głos z Puszczy, chórki), Patrycja Betley (cajon, bodhran, log drum, baraban, djembe, instrumenty perkusyjne, chórki), Karol Gadzało (gościnnie na kontrabasie)

Same Suki fot. Bartek Muracki

16.08 PIĄTEK 16:00

Ola Bilińska i BABADAG

BABADAG to autorska formacja Oli Bilińskiej, w której eksperymentuje z interesującymi ją wątkami i warstwami muzyki tradycyjnej, nadając im formy i brzmienia często zupełnie z tradycją niekojarzone. Efekt to muzyka, którą autorka lubi nazywać „organiczną” – piosenki podskórnie podszyte tradycją, wyrastające z doświadczenia przebywania w naturze, z prób jej zrozumienia. W 2019 roku BABADAG powraca z nową płytą i w nowym składzie – Ola Bilińska zaprosiła do współpracy trzech muzyków z Warszawy oraz trzy wokalistki z Wilna. Utwory na płycie „Šulinys” (Studnia) to wynik tęsknoty za obecnością baśni i mitu w codziennej, otaczającej nas rzeczywistości.

SKŁAD: Ola Bilińska (głos, gitara elektryczna, syntezator OP-1, looper), Dominyka Kriščiūnaitė (głos, perkusjonalia), Lauksmina Kriščiūnaitė (głos, perkusjonalia, kankles), Raminta Kriščiūnaitė (głos, perkusjonalia), Hubert Zemler (perkusja, balafon, metalofon), Sebastian Witkowski (gitara basowa, syntezator Roland Juno), Igor Nikiforow (głos, gitara elektryczna, perkusja, metalofon)

18.08 NIEDZIELA 16:00

Mehehe

Duet Mehehe opowiada historie, które zachowały się w wyliczankach, tekstach kupalnockowych, zdaniach magicznych. Ta sama tajemnicza siła przyrody, niezrozumiała, przerażająca i ogromna, która niegdyś motywowała ludzi do tworzenia kultów, zaklęć i zachowań ochronnych, jest dla nas inspiracją do poszukiwań muzycznych, tworzenia dźwięków, kreowania atmosfery. Jak brzmi dojrzewająca wilcza jagoda, gasnący ogień, wąż zrzucający skórę, woda w gardle topielca, kołysany wodą śryź, szadź na gałęziach drzewa, mech porastający kamień?

SKŁAD: Basia Songin (wilk, kankle, drumla, wrzeciona, szepty, zaklinania, śpiew), Helena Matuszewska (złóbcoki, skrzypce, wrzeciona, looper, szepty, zaklinania, śpiew).

Mehehe fot. Bartek Muracki