Navigation Menu+

TEATR 2019

Posted on Cze 14, 2019 by in BEZ KATEGORII, BULWART 2019, CO SŁYCHAĆ, PROGRAM |

Fot. Henryk Makarewicz / kolekcja Fundacji Imago Mundi – Rodzinny spacer na Łąkach Nowohuckich, lata 60. XX w.

Fot. Henryk Makarewicz / kolekcja Fundacji Imago Mundi
– Rodzinny spacer na Łąkach Nowohuckich, lata 60. XX w.

TEATR: SCENA NOCY LETNIEJ

Jednym z najbardziej rozpoznawalnych cyklów Bulwar[t]u Sztuki jest Scena Nocy Letniej. Jako teatr również w tym roku nie mogliśmy nie skorzystać z tej wyjątkowej okazji, by zaprosić Was na niepowtarzalne pokazy na scenie pod gwiazdami. Po raz pierwszy obok spektakli dla dorosłych w wybrane popołudnia zaprezentujemy spektakle dla całych rodzin. Spotkamy się z Teatrem Figurki, Wędrownym Teatrem Lalek Małe Mi oraz Teatrem Uszytym. Z kolei na scenie dla dorosłych zobaczymy najbardziej nieprzewidywalne i diabelnie śmieszne „Wieczory Impro”, monodramy Ewy Błaszczyk „Oriana Fallaci. Chwila, w której umarłam” i Agnieszki Przepiórskiej „Kocham Bałtyk” oraz oparty na biografii Marii Skłodowskiej-Curie „Radium Girl”.

SCENA DLA DOROSŁYCH

29.06 SOBOTA 20:30  | Wieczór IMPRO (GRUPA IMPRO KRK)
13.07 SOBOTA 19:00  |  #PUNK (NORA CHIPAUMIRE)
26.07 PIĄTEK 19:00  |  Oriana Fallaci. Chwila, w której umarłam (STUDIO TEATRGALERIA)
10.08 SOBOTA 21:00 | Skłodowska. Radium Girl (TEATR PAPAHEMA)
17.08 SOBOTA 20:30 | Kocham Bałtyk (AGNIESZKA PRZEPIÓRSKA)
31.08 SOBOTA 20:30 | Wieczór IMPRO (GRUPA IMPRO KRK)

SCENA DLA RODZIN

7.07 NIEDZIELA 14:00 | Dong co ma świecący nos (TEATR USZYTY)
24.07 ŚRODA 17:30 | KSIĘŻYC’owe OPOWIEŚCI (WĘDROWNY TEATR LALEK MAŁE MI)
7.08 ŚRODA 17:30 | Ali Baba i czterech rozbójników (WĘDROWNY TEATR LALEK MAŁE MI) /miejsce: Teatr Łaźnia Nowa/
18.08 NIEDZIELA 14:00 | Maleńkie królestwo królewny Aurelki (TEATR FIGURKI) /miejsce: ogród Teatru Łaźnia Nowa/
25.08 NIEDZIELA 14:00 | Robot i motyl (TEATR FIGURKI)


SCENA DLA DOROSŁYCH

29.06 SOBOTA 20:30
31.08 SOBOTA 20:30

Wieczór IMPRO

Grupa Impro KRK

Scenę nocy letniej dwukrotnie odwiedzi Impro KRK – grupa składająca się w większości z zawodowych aktorów, absolwentów krakowskiej AST. Swoim widzom serwują oni potężną dawkę dobrego humoru, pozytywnej energii i błyskotliwości. Każdy spektakl powstaje na żywo na oczach publiczności. Podstawową zasadą improwizacji jest spontaniczność, reagowanie na partnerów scenicznych i maksymalna czujność aktorów. Dlatego trudna sztuka improwizacji często leży u podstaw warsztatu wielu wybitnych aktorów. Czerpiąc z sugestii wypływających od widzów (albo z ich szalonych pomysłów), doświadczeń, skojarzeń, własnej wyobraźni, aktorzy tworzą razem niepowtarzalne i nieprzewidywalne show.

CZŁONKAMI GRUPY SĄ: Jacek Englisz, Aleksander Fiałek, Karina Grabowska, Mateusz Janicki, Michał Kitliński, Wiktor Loga-Skarczewski, Krzysztof Piątkowski, Maciej Półtorak, Maciej Sajur, Zuzanna Skolias, Wanda Skorny, Maria Spiss, Olga Szostak, Marta Waldera. PODCZAS POKAZÓW GRUPA WYSTĘPUJE W RÓŻNYCH SKŁADACH OSOBOWYCH.

Spektakl gramy na scenie plenerowej Bulwar[t]u Sztuki nad Zalewem Nowohuckim.

Wieczór IMPRO - Bulwar[t] Sztuki 2018

Wieczór IMPRO – Bulwar[t] Sztuki 2018


13.07 SOBOTA 19:00

#PUNK

nora chipaumire

Punk to rodzaj szybkiej, prostej, głośnej muzyki, popularnej w latach 70. i 80. Wokół punku rozwinęła się cała kultura oparta na własnej estetyce i ideologii – odrzuceniu status quo, nonkonformizmie, sprzeciwie. Punk wyrażał się w modzie, sztukach wizualnych, tańcu, kinie, literaturze. Inspirowany elementami kultury punkowej spektakl będzie miał formę żywego koncertu. nora chipuamire wraz z zespołem artystów sięgnie w nim po muzykę indie, americanę i muzykę swoich młodzieńczych lat spędzonych w Zimbabwe.

KONCEPCJA MUZYCZNA I REŻYSERIA: nora chipaumire DŹWIĘK I REŻYSERIA TECHNICZNA: Philip White GITARA: David Gagliardi TEKST: nora chipaumire SCENOGRAFIA: Ari Marcopoulos, Kara Walker, Matt Jackson Studio REŻYSERIA ŚWIATŁA, KOSTIUMY: nora chipaumire WYSTĘPUJĄ: nora chipaumire, Shamar Watt, David Gagliardi, Philip White

Spektakl gramy na Małej Scenie Teatru Łaźnia Nowa, os. Szkolne 25.

Teatr Punk fot. Ian Douglas

Teatr Punk fot. Ian Douglas


26.07 PIĄTEK 19:00

Oriana Fallaci. Chwila, w której umarłam
Monodram Ewy Błaszczyk

STUDIO teatrgaleria

Fallaci, jedna z najbardziej wyrazistych i „słyszanych” dziennikarek swojej epoki, tłumaczyła zawsze, że pisze o wojnie, bo wojna odsłania w ludziach to, co jest prawdziwe. Obnaża ich piękno i brzydotę, tchórzostwo i odwagę. Mówiła, że rozumie ludzi lepiej w stanie wojny niż w czasie pokoju. Inspiracją dla monodramu były także osobiste fragmenty „Listu do nienarodzonego dziecka”. Bolesna rozmowa z kimś, kto nie istniał. Tym razem osobista wojna. Bohaterka opowiada o sobie „w chwili, w której umarła”, w momencie przejścia. O najtrudniejszych doświadczeniach opowiada nie tylko rewolucjonistka, ale także kobieta.

TEKST: Remigiusz Grzela KONCEPCJA INSCENIZACYJNA: Zbigniew Brzoza REŻYSERIA ŚWIATŁA: Dariusz Zabiegałowski MUZYKA: Jacek Grudzień PROJEKCJE: Anna Zuzanna Błaszczyk INSPICJENTKA: Maria Lejman-Kasz KIEROWNIK PRODUKCJI: Justyna Pankiewicz OBSADA: Ewa Błaszczyk

Spektakl gramy na Dużej Scenie Teatru Łaźnia Nowa, os. Szkolne 25.

Oriana Fallaci fot. Krzysztof Bielinski

Oriana Fallaci fot. Krzysztof Bielinski


10.08 SOBOTA 21:00

Skłodowska. Radium Girl

Teatr Papahema

Maria Skłodowska-Curie jest twarzą feminizmu, kobietą-mitem, produktem. Podobnie jak inne ikony popkultury – Madonna, Marilyn Monroe, Superman – kształtuje zbiorową wyobraźnię. Czy jednak chciałaby ją współtworzyć jako świadoma jednostka? Spektakl przewrotnie używa figury badaczki, by poruszyć kwestie wolności, respektowania praw kobiet, przekraczania własnych granic, prywatności osób publicznych, przerostu ego i ambicji, tendencji do zamykania ludzkiego życia w banalnych formułkach. Istotne zagadnienia społeczne konfrontowane są z życiową postawą noblistki, której przywraca się prawo do szczerej, intymnej, nierzadko kontrowersyjnej wypowiedzi. Twórcy w dynamiczny i groteskowy sposób przybliżają bogaty w paradoksy fenomen zjawiska, jakim jest Maria Skłodowska-Curie.

Spektakl dla widzów powyżej 16 roku życia.

TEKST I REŻYSERIA: Agata Biziuk SCENOGRAFIA: Katarzyna Pielużek MUZYKA: Natasza Topor PROJEKCJE: Patryk Bychoski CHOREOGRAFIA: Anna Sawicka-Hodun REŻYSERIA ŚWIATŁA: Maciej Iwańczyk KONSULTACJE CHEMICZNE: Marzanna Rutkowska OBSADA: Paulina Moś Helena Radzikowska, Paweł Rutkowski, Mateusz Trzmiel

Nagroda Publiczności na 26. Alternatywnych Spotkaniach Teatralnych KLAMRA 2018 w Toruniu, Pierwsza Nagroda Jury XXII Ogólnopolskiego Festiwalu Komedii Talia 2018 w Tarnowie.

Spektakl gramy na scenie plenerowej Bulwar[t]u Sztuki nad Zalewem Nowohuckim.

Skłodowska. Radium Girl, Teatr PAPAHEMA, fot. Bartek Warzecha

Skłodowska. Radium Girl, Teatr PAPAHEMA, fot. Bartek Warzecha

 


17.08 SOBOTA 20:30

Kocham Bałtyk

Agnieszka Przepiórska

„Kocham Bałtyk” to spektakl Agnieszki Przepiórskiej, znanej jako Dzika Agnes, HGW i Samotna Matka z kultowego teatru kabaretowego „Pożar w Burdelu”, aktorki związanej na co dzień z Teatrem Polonia w Warszawie. Spektakl powstał na kanwie tekstu Zośki Papużanki, autorki dwukrotnie nominowanej do Paszportów „Polityki” oraz do Nagrody Literackiej Nike. Wakacje nad Bałtykiem – to znamy wszyscy. Wszyscy narzekamy na ceny, pogodę, a najczęściej na nasze własne cechy, które utrudniają nam spędzenie lata w spokoju. Mimo narzekań kolejne wakacje znowu spędzamy nad polskim morzem. Bohaterkę spektaklu, o osobowości złożonej z naszych doświadczeń i obserwacji, rozmów poważnych i niepoważnych, również postanowiłyśmy wysłać na wakacje nad Bałtykiem.

TEKST: Zośka Papużanka REŻYSERIA: Agnieszka Przepiórska WSPÓŁPRACA REŻYSERSKA: Anna Gryszkówna SCENOGRAFIA I KOSTIUMY: Grupa Mixer CHOREOGRAFIA: Arkadiusz Buszko OBSADA: Agnieszka Przepiórska

Spektakl gramy na scenie plenerowej Bulwar[t]u Sztuki nad Zalewem Nowohuckim.

Kocham Bałtyk

Kocham Bałtyk


SCENA DLA RODZIN

7.07 NIEDZIELA 14:00

Dong co ma świecący nos

Teatr Uszyty

„Dong co ma świecący nos” to przedstawienie oparte na wierszach Edwarda Leara z książki „Dong co ma świecący nos i inne wierszyki Pana Leara”. Spektakl jest pełen lirycznych, dowcipnych i nonsensownych sytuacji, wplecionych w historię miłości Donga do pewnej Panny, z szumem morza w tle. Istotną rolę stanowi budowana na oczach widza scenografia, a całość dopełnia niezwykła muzyka. „Wypłyńcie razem z nami naszym dziurawym sitem na morze pełne wyobraźni” – zachęcają aktorzy z Teatru Uszytego.

SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Katarzyna Kopczyk, Andrzej Kopczyk MUZYKA: Michał Kowalczyk SCENOGRAFIA: Barbara Guzik, Andrzej Kopczyk

Spektakl gramy na scenie plenerowej Bulwar[t]u Sztuki nad Zalewem Nowohuckim.

Dong, Teatr Uszyty

Dong, Teatr Uszyty


24.07 ŚRODA 17:30

KSIĘŻYC’owe OPOWIEŚCI

Wędrowny Teatr Lalek Małe Mi

Każdy z nas jest Kosmicznym Podróżnikiem. Od najmłodszych lat otacza nas Kosmos naszego domu, podwórka, przedszkola, szkoły i jeszcze ten wysoko nad naszymi głowami – Przeogromny Wszechświat – który wyłania się gwieździstą nocą. W naszej codziennej Kosmicznej Podróży wciąż zadajemy sobie pytania: dlaczego, po co, jak, skąd? Czym jest mądrość, miłość, wolność, czy warto być dobrym, jak być szczęśliwym? W spektaklu „KSIĘŻYC’owe OPOWIEŚCI” przedstawiamy pięć pięknych historii filozoficznych zaczerpniętych z różnych kultur. Jest tu bajka afrykańska, żydowska, dwie opowieści wywodzące się z mitologii indiańskiej i historia z dalekiego Nepalu. Każda zilustrowana przepiękną scenografią i lalkami autorstwa Katarzyny Samosiej.

REŻYSERIA: zespół SCENOGRAFIA: Katarzyna Samosiej OBSADA: Sława Tarkowska i Kajetan Mojsak

Spektakl gramy na scenie plenerowej Bulwar[t]u Sztuki nad Zalewem Nowohuckim.

"KSIĘŻYC'owe OPOWIEŚCI" CC-BY-NC-SA: Michał Strokowski

„KSIĘŻYC’owe OPOWIEŚCI” CC-BY-NC-SA: Michał Strokowski


7.08 ŚRODA 17:30

Ali Baba i czterech rozbójników

Wędrowny Teatr Lalek Małe Mi

Spektakl aktorsko-lalkowy. Dwie siostry śnią jednocześnie ten sam sen. Ich sypialnia przeobraża się w dom Ali Baby, las, grotę Rozbójników, Czarodziejski Sezam. Zaskakujące zmiany scenografii, piękne lalki autorstwa Katarzyny Samosiej, wartka, pełna humoru akcja okraszona piosenkami i muzyką Artura Dwulita. Zapraszamy do Krainy Baśni z tysiąca i jednej nocy.

REŻYSERIA: zespół SCENOGRAFIA: Katarzyna Samosiej MUZYKA: Artur Dwulit OBSADA: Sława Tarkowska i Kajetan Mojsak

Spektakl z powodu zagrożenia burzowego zostaje przeniesiony na Małą Scenę Teatru Łaźnia Nowa.


18.08 ŚRODA 14:00

Maleńkie królestwo królewny Aurelki

Teatr Figurki

Aurelka została królewną w pewien marcowy poranek. Najpierw przyszedł list („Droga Aurelko, uprzejmie informujemy, że od dziś jesteś królewną. Rozpakuj swoje królestwo i rządź nim mądrze”), a zaraz po nim paczka. A w niej – najmniejsze królestwo świata. Z prawdziwym, choć malutkim, zamkiem, lasem, smokiem i wszystkim tym, co w królestwie być powinno. Jedyne, co Aurelka musi teraz zrobić, to wymyślić pierwsze zarządzenie, i już jest prawdziwą królewną! Co to znaczy mądrze rządzić? Co to znaczy mieć swoje królestwo? Czy królewna może wszystko? Spektakl Teatru Figurki powstał z okazji 100. rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości, ale gramy go z wielu powodów. Jednym z nich jest potrzeba rozmowy o dzisiejszym patriotyzmie, odpowiedzialności za swoje państwo i trudach podejmowania decyzji.

REŻYSERIA: Dagmara Żabska SCENOGRAFIA: Barbara Iwańska MUZYKA: Aleksandra Denkowicz AUTORKA: Roksana Jędrzejewska-Wróbel OBSADA: Aleksandra Denkowicz, Dominika Kaczmarek

Spektakl gramy w ogrodzie Teatru Łaźnia Nowa, os. Szkolne 25.

Maleńkie królestwo królewny Aurelki fot. Mateusz Wrobel

Maleńkie królestwo królewny Aurelki fot. Mateusz Wrobel


25.08 NIEDZIELA 14:00

Robot i motyl

Teatr Figurki

Na początku była kartka. Zwykła, biała kartka papieru. Taka, co szeleści przy potrząsaniu, zgina się na wszystkie strony i spada, kiedy wiatr zawieje. Zmięta w kulkę doleci daleko, złożona cztery razy może być statkiem, czapką, peryskopem, robotem. Głównym bohaterem spektaklu jest właśnie biała kartka, bo to z niej wyłaniają się kolejni bohaterowie – Dondon, który potrafi odpowiadać tylko na pytania z karteczki, Motyl Strzałeczka i jego śmiertelny wróg Nietoperz, cała plejada łąkowych skoczków. Spektakl na podstawie opowiadań Vytautė Žilinskaitė.

ADAPTACJA I REŻYSERIA: Dagmara Żabska LALKI: Brane Solce i zespół SCENOGRAFIA: Beata Klimkowska MUZYKA: Andrzej Bonarek PRODUKCJA: Marta Hankus OBSADA: Tadeusz Dylawerski / Alla Maslovskaya / Mateusz Wróbel


Fot. Henryk Makarewicz / kolekcja Fundacji Imago Mundi – Rodzinny spacer na Łąkach Nowohuckich, lata 60. XX w.


Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z Funduszu Promocji Kultury.

468 ad

Facebook

Get the Facebook Likebox Slider Pro for WordPress